lunes, 18 de julio de 2022

Pintores españoles del s.XX. (XXI) Manuel Benedito.Resumen

 En esta entrada vamos a recoger en un resumen ,las cinco que he publicado de este pintor valenciano en mi otro blog "Solazándome" donde he tratado de recopilar la mayor parte de su obra que siempre firmaba así


En la primera que subí recogía sus primeras obras y la época de su formación como pintor y se correspondía con el periodo comprendido entre 1890 y 1902








La entrada recoge además de las pinturas que vemos otras 45 mas de aquellos años. Pinchando encima de la referencia la veréis completa

https://solazandome.blogspot.com/2022/03/manuel-benedito-el-realismo.html


La segunda entrada se corresponde con el periodo transcurrido entre 1902 y 1906 en donde además de ver estas obras podremos admirar otras cincuenta mas del mismo periodo






solo pinchando encima de esta referencia

https://solazandome.blogspot.com/2022/03/manuel-beneditoel-realismo.html

En la tercera entrada veremos su obra realizada entre 1907 y 1911 en donde veremos además de estas obras






otras cincuenta adicionales sin mas que pinchar encima de la siguiente referencia

https://solazandome.blogspot.com/2022/03/manuel-beneditoel-realismo_9.html.

En la cuarta entrada veremos cuadros y dibujos como estos 







junto con otros cuarenta y tantos correspondientes al periodo vital transcurrido entre 1912 y 1923 que podemos ver pinchando encima de esta referencia a la misma

https://solazandome.blogspot.com/2022/03/manuel-benedito-el-realismo_20.html 

Y por último en la quinta entrada veremos su obra realizada entre 1924 y 1963 ,fecha de su defunción, entre las que destacan cuadros como estos 









entre los mas de cincuenta que recoge la entrada que podéis ver pinchando encima de esta referencia

https://solazandome.blogspot.com/2022/03/manuel-benedito-el-realismo_24.html.

Espero que disfrutéis viendo a tan gran pintor como yo lo hice preparando esta su obra.

Hasta siempre amigos.

Un saludo



jueves, 30 de junio de 2022

Pintores españoles del s.XX. (XX) .Aurelia Navarro.

 Aurelia Navarro nació en Granada en 1882 ,en la casa familiar de la Plaza Nueva nº15 habitada por su padre el médico José Navarro y su madre Resurrección Moreno, perteneciente a una familia con "posibles", por lo que el hogar de nuestra artista poseía una magnifica y desahogada posición económica en la ciudad.

Así firmaba sus cuadros 



La breve historia de Aurelia como pintora comienza con su formación en la Escuela de Artes y Oficios de Granada donde la enseña las primeras ideas sobre dibujo y color José Larrocha estupendo pintor de paisajes como este 



y completaría sus estudios cuando vivió en Córdoba una temporada asistiendo a clases del gran pintor cordobés Tomás Muñoz Lucena autor de cuadros como este de Las gallinas 




Las clases continuarían  cuando este en 1900 consiguió un puesto de catedrático numerario de un instituto en Granada, pues la consideraba su discípula predilecta y la mas capacitada ,y sería quien la animaría a presentarse a concursos nacionales como luego veremos.
Sus primeros dibujos que se conservan de ella cuando tenía unos 18 años es decir hacia 1900 son estos dos bellos dibujos a lapicero y carboncillo con dos paisajes 














Fue pensionada por la Diputación Provincial de Granada para ampliar estudios en Madrid y animada por sus profesores presenta esta obra suya Sueño tranquilo con 22 años a la Exposición Nacional de Bellas Artes


Mirad que belleza de detalle


Con esta obra obtiene una mención honorífica, que la animó mucho a continuar por el camino emprendido.
La pintora según sus estudiosos realizaría a lo largo de sus escasos años como pintora unas cien obras de la que una gran parte se han perdido, básicamente por la poca calidad de los elementos usados como acuarelas y pasteles.

De 1905 pueden ser estas obras ,
Preciosa Joven con mantón


y esta otra mal conservada Joven con cabra


y este otro dibujo de joven


y este retrato de Joven ,posiblemente un autorretrato


En 1906 vuelve a presentarse a la Exposición Nacional de Bellas Artes, cuyo jurado presidia 
Sorolla, con esta obra Retrato de la señorita A.N, casi con certeza su propio autorretrato


con la que obtendría muy buenas criticas y una medalla de bronce que la daría nuevas fuerzas e ilusiones.
Por este año se datan estos cuadros ,precioso es este de una Bacante


y este otro Retrato de una joven ,mal conservado


En 1907 se datan estos otros cuadros ,este precioso de Jugando con las gallinas en el cármen

 
este autorretrato
 

y estos dos dibujos a plumilla 
El almuerzo 

Desnudo infantil

En 1908 vuelve a presentarse a la Exposición Nacional de Bellas Artes con este bellísimo cuadro, que tantas alegrías y disgustos le traería, este magnífico Desnudo femenino 


en el que muchos han querido ver una réplica del maravilloso cuadro velazqueño conservado en la National Gallery (tras su robo británico) de La Venus del espejo


En el desnudo de Aurelia ,que es realmente un autorretrato, desaparece la figura velazqueña del Eros,y se representa sencillamente ,sola y desnuda ante un espejo y tratando de no ser muy explicita en cuanto a la cara, para evitar lo que luego sería inevitable : El escandalo que la obra provocó en la sociedad madrileña y no digamos en la granadina.
El bello lienzo obtuvo la medalla de bronce en la Exposición y recibió muchos elogios de la critica y mucha atención en la prensa, entre otras cosas no solo por la belleza del lienzo ,sino por ser una de las primeras mujeres españolas en pintar un desnudo femenino.
Recientemente en 2020 ha estado expuesto en el Museo del Prado en la exposición que en su día subí al blog " Invitadas", lugar donde descubrí a tan excelsa artista.
Pero aquella situación no dejaba de estar mal vista en aquella sociedad que consideraba tabú el que una mujer viera ó pintara un desnudo femenino ,por considerarlo incluso contrario a una correcta moral, por lo que hacerlo representó un acto real de desafío y valentía frente a esas normas.
Hay que tener en cuenta que en las academias artísticas no daban acceso a las mujeres en las clases de desnudos al natural, por considerar que no estaban preparadas para ver eso.

En 1908 se le data este bello autorretrato 


Ella pensó que si que la mujer estaba preparada para todo .
No se de cuando es este bello rostro de una niña joven que se le atribuye, muy parecido a otro que pintaría posteriormente



De por 1909 pueden ser estos cuadros suyos,
Paisaje de Granada


La pavera ,que recuerda mucho a su profesor


Tristeza ,en donde retrata bellamente a una preciosa joven




y este bello retrato de un perro


De hecho en 1910 fue una de las seis mujeres que junto con 180 hombres fueron los socios fundadores de la Asociación Española de Pi
ntores y Escultores.
La familia ,aun siendo la autora mayor de edad, y pese a los éxitos obtenidos y el futuro que se le abría como artista reconocida ,la presionó terriblemente para que abandonara los círculos artísticos y no la permitió disfrutar de una beca conseguida para pintar en Roma, pese a los esfuerzos de su profesor Tomás Muñoz Lucena por convencer a la familia.
Se refugió en su casa de Granada, y pintó cuadros como estos, llenos de color y luz: 
Regando en el jardín


El gallo


El pavo y las gallinas


Pero parece que nuestra pintora ha perdido mucha ilusión y ganas, su producción estos años es muy escasa 
De 1911 es este bello cuadro
Pensativa expuesto en el Museo Ajsaris de Granada


y de 1914 es este bellísimo cuadro La Oración



Mirad que cara mas bella 


En 1914 se autorretrata de nuevo 


mirad que bellos detalles de una guapa mujer a los 33 años



Y en 1915 pinta al fresco este Santísimo Sacramento  en el convento del Perpetuo Socorro granadino, que solo podemos ver gracias a esta foto muy antigua del altar mayor del mismo 


Que difícilmente puede apreciarse en este detalle
 

Hoy en la actualidad solo queda la estructura del retablo original y nada de las pinturas


No he encontrado ningún dato mas  de cuando y como pudieron desaparecer, igual algo tuvo que ver la republica iconoclasta que sufrimos hacia la mitad del s.XX .
En 1915 se estima la fecha de realización de este Paisaje de Sierra Nevada


Su desilusión aumenta tanto hacia la vida misma como hacia la pintura, realiza este ,uno de sus últimos cuadros conocidos hacia 1916
Jóvenes haciendo ramos de flores 


Las presiones familiares continuaron hasta que en 1923,ya con 41 años, decidió ingresar como monja de en la Congregación de las Adoratrices de Córdoba desde donde años después, en 1933 la enviarían a Roma para realizar un cuadro sobre la superiora de la Orden a quien por aquellas fechas iban a canonizar ,última de sus obras conocidas, la madre Maria Micaela del Sacramento


Regresó a Madrid primero luego a Málaga y finalmente a Córdoba donde fallecería el 9 de febrero de 1968.
Una triste historia vital que nos impidió disfrutar de una gran artista en todo su esplendor.
Que pena.